El Concurso Tenor Viñas y la Fundación Ferrer de Música llevan una década uniendo fuerzas en su compromiso con el apoyo a los jóvenes talentos de la ópera. A lo largo de estos años, esta colaboración se ha consolidado en ambas instituciones como una plataforma de referencia para la formación y el impulso de nuevas voces operísticas del territorio.
En el marco de esta relación, la Fundación Ferrer de Música otorga el Premio Ferrer de Música en cada edición del Concurso, que consiste en un programa intensivo de masterclasses de canto de dos semanas de duración, repartidas en dos periodos distintos a lo largo del año. Las sesiones son impartidas por un profesional de la ópera con una trayectoria consolidada y reconocido prestigio internacional, lo que ofrece a los premiados una oportunidad única de perfeccionamiento artístico y técnico.
En esta línea, el programa de masterclasses ha contado con la participación de la mezzosoprano estadounidense Dolora Zajick, la soprano italiana Mariella Devia, la soprano rumana Nelly Miricioiu, la mezzosoprano italiana Sonia Ganassi, la soprano italiana Luciana Serra, la soprano húngara Éva Marton y, este año, el barítono italiano Roberto Frontali. A lo largo de estos diez años de colaboración, más de sesenta jóvenes cantantes han sido distinguidos con este premio, consolidando así una red de talentos emergentes. Entre los beneficiarios encontramos artistas que hoy gozan de reconocido prestigio y desarrollan carreras internacionales en los principales teatros de ópera europeos, como la soprano Sara Blanc, Carles Pachón o Serena Sáenz.
UNA SEMANA DE MASTERCLASSES CON ROBERTO FRONTALI
Del 2 al 8 de marzo se han celebrado las masterclasses de esta edición, una semana intensa dedicada al perfeccionamiento vocal y al aprendizaje. Los participantes han sido Inés Lorans (soprano), Andrés Sánchez-Joglar (tenor), Inés López (mezzosoprano), Rajiv Cerezo (barítono) y Rosa Maria Abella (soprano).
El funcionamiento de las masterclasses ha sido el siguiente: los cantantes llegaban con sus piezas ya preparadas y las interpretaban ante el maestro Roberto Frontali, acompañados al piano en esta edición por la pianista Soojeong Joo. Después de cada interpretación, Frontali ofrecía indicaciones técnicas, consejos y observaciones para ayudarles a mejorar diversos aspectos, principalmente vocales pero también interpretativos.
Al mismo tiempo, las sesiones se convierten en un espacio de diálogo en el que los participantes pueden plantear dudas muy concretas al maestro: cómo abordar determinados pasajes sin llegar cansados al final de un aria, cómo colocar correctamente la boca o cómo optimizar la respiración para sostener mejor las frases musicales.
El equipo del Concurso ha podido conversar con los cantantes para conocer qué esperaban inicialmente de este encuentro y qué valoración hacen de la experiencia una vez finalizada la semana de masterclasses.
La soprano Rosa Maria Abella explicaba al inicio de la semana que esperaba “aprender y perfeccionar la técnica del canto y también la expresividad, así como todo aquello que un profesional con una carrera como la de Roberto Frontali puede transmitirnos”. Una vez finalizadas las sesiones, destaca especialmente el trabajo sobre la relación entre técnica y expresividad: “Hemos trabajado cómo dar la expresividad necesaria según cada estilo, aportar luz y color a las arias más alegres o con una expresividad más luminosa, y también cómo transmitir expresividad a través del propio color de la voz”. Además, subraya la importancia de flexibilizar el apoyo corporal para evitar rigidez y permitir que la voz responda con mayor libertad.
El tenor Andrés Sánchez-Joglar señalaba al principio que las masterclasses le serían muy útiles para aclarar dudas sobre la técnica del canto lírico. Tras la semana de trabajo, destaca sobre todo el carácter colectivo de las sesiones: el hecho de compartir dudas, observar el trabajo de los otros compañeros y aprender también a través de ellos. Según explica, este intercambio ha sido muy enriquecedor y ha permitido ver la evolución de los participantes desde las primeras sesiones hasta las últimas. Entre los aspectos técnicos trabajados, apunta que ha podido resolver cuestiones relacionadas con el color del sonido, especialmente cómo evitar una sonoridad demasiado oscura y proyectar la voz más hacia adelante.
Por su parte, la mezzosoprano Inés López comentaba al inicio que le gustaría profundizar en algunos aspectos técnicos que le generaban más dificultades y trabajar especialmente repertorio de bel canto, aprovechando la experiencia de Frontali en este estilo. Al final de la semana confirma que ha podido profundizar en este repertorio, especialmente Rossini, aunque también han abordado obras de otros autores, indica. “Ha sido muy enriquecedor; hemos trabajado mucho la calidad del sonido y, en mi caso, especialmente el posicionamiento de las notas agudas”, explica.
También la soprano Inés Lorans mostraba interés, al inicio de las jornadas, por profundizar en el repertorio del bel canto con un maestro italiano como Roberto Frontali. Una vez finalizadas las masterclasses, destaca que este trabajo le ha permitido consolidar y mejorar el estilo propio de este género.
Finalmente, el barítono Rajiv Cerezo explicaba que esperaba que Frontali pudiera transmitirle las claves del repertorio para barítono, a partir de su propia experiencia como cantante con una larga trayectoria internacional. Tras la semana de trabajo, señala que ha podido comprender mejor qué cualidades vocales y qué manera de utilizar la voz han permitido al maestro desarrollar su carrera, así como encontrar recursos para afrontar este repertorio exigente con mayor facilidad y menor cansancio vocal.
Con esta semana de trabajo concluye el primer periodo de masterclasses del premio. El programa continuará en un segundo bloque en el mes de julio, en el que los participantes podrán retomar el trabajo con el maestro, comprobar cómo han podido aplicar y consolidar los aprendizajes adquiridos y seguir profundizando en su perfeccionamiento vocal.